28 nov 2011

Críticas Nucci/Albelo.

LVdA http://www.lavozdeasturias.es/asturias/oviedo/velada-lirica-inolvidable_0_599340083.html

LNE http://www.lne.es/oviedo/2011/11/28/leo-nucci-arrasador/1163015.html

27 nov 2011

Martín-Royo mejor cantante de la "Flauta".

Al ser quien iba primero antes de la avalancha de votos sospechosamente emitidos, Joan Martín-Royo es nuestro mejor cantante en esta ocasión. Mención especial a Mª Eugenia Boix que a pesar de actuar en el segundo reparto se quedó a un solo voto.

Entrevista con Nucci.

En La Voz
completa.

¿Cuánto hace que no canta en la temporada de Oviedo? La última vez fue en 1978, con L´elisir d´amore de Donizetti.

¿Por qué no ha vuelto? Nadie me ha invitado.

Extasis.

Se celebró ayer el IX Concierto Homenaje a Alfredo Kraus que organizó la Asociación Lírica Asturiana A.Kraus.
Un lujo poder contar con el pasado, Nucci, y el futuro, Albelo, de la Lírica en nuestros escenarios, que se aunaron en el presente para ofrecer un concierto que provocó el éxtasis de un público entregado desde la primera nota a unos artistas que dieron lo mejor de si mismos en un programa tradicional que encantó al público, ansioso de poder disfrutar de un repertorio amado, que prácticamente abarrotaba el T. Filarmónica.

26 nov 2011

De Premios, Normas y recitales.

Cargada la prensa regional con noticias líricas:
Los Premios Teatro Campoamor en La Voz.

Presentación del Recital de Nucci y Albelo que tenemos hoy en LNE y LVdA.

Por último, entrevista con la Dtra. de Escena de la próxima "Norma" en LNE.

25 nov 2011

Ya hay Premios.

... Líricos Teatro Campoamor 2011: Raimondi, Cambreling, Bieito, Kwiecien, Montiel, de León, Atxalandabaso

http://t.co/gwvIYpnm

24 nov 2011

Canario.


La Voz entrevista a Albelo, que mañana actuará junto a Leo Nucci en el IX Concierto Homenaje a Alfredo Kraus.

19 nov 2011

Segundas impresiones.

Ayer segundo reparto, joven, alternativo o cómo se quiera llamar. Sin embargo, el nivel fue, como poco, similar al reparto titular.
Goodwin sacó en ambas ocasiones las funciones con más profesionalidad que arte y, en suma, nos queda la sensación de que a ambos conjuntos les queda aún un poco grande la obra.
Entre los cantantes, Gjisbertsen posiblemente tenga más estilo mozartiano que Sola, y canta bien, pero un volumen insuficiente y que la voz tampoco corra le lastran en demasía. La triunfadora fue la Pamina de Boix, que demostró una voz de bello timbre muy bien colocada, con conocimiento del canto legato y, si acaso, un fraseo un tanto genérico.
El Sarastro de Mlinde no mejoró el de Kellogh, pero tampoco la diferencia es demasiada. La Reina de S.Vázquez resultó a un buen nivel, con buen manejo de su voz aunque algún agudo sonó algo estridente. Y Esteve, aunque de un trazo más grueso que Martín-Royo también consiguió pasar con nota el segundo examen en esta Temporada de Oviedo, haciendo incluso un guiño a su "Italiana" anterior.
Repetían las "Damas" y los "muchachos" además del lujoso Monostatos de Atxalandabaso.
Con buena nota, como es habitual, el Coro, aún a pesar de algún desajuste.

En suma, función disfrutable y a "precio de crisis". O alguien está haciendo muy bien las cosas en las elecciones de los segundos repartos, o alguien lo hace muy mal en las de los primeros. Dejemoslo a libre elección de cada cual.

15 nov 2011

¿Olvido?

Es curioso que en el Facebook oficial de "Opera de Oviedo" nos enlacen las críticas de Marina y Avello, elogiosas en términos generales, y se olviden de la de Seco.
¿Olvido o censura?

14 nov 2011

Críticas en prensa.

Nuevamente grandes diferencias entre las críticas de los periódicos ovetenses.

Elogios habituales de Cosme Marina para LNE.
Fusch estéticamente nos acerca la obra a través de un sutil juego de enredos que se despliega visualmente a través de una iluminación con detalles tenebristas (firmada por Bruno Poet) y mediante un estrafalario vestuario, nada ingenuo por otra parte, y una escenografía sucinta hasta decir basta -ideal para tiempos de crisis-.

Críticas habituales de Aurelio M. Seco para LVdA.
El tercer título de la actual Temporada de Ópera de Oviedo ha vuelto a defraudar, por culpa de una puesta en escena de Olivia Fuchs fuera de lugar, que desvirtuó por completo la obra de Mozart transformándola en una ingenua y superficial fantasía pueril, una más que discreta versión musical de la Oviedo Filarmonía, en manos de un director solvente pero muy poco acertado, y un reparto cumplidor que, a pesar de no hacerlo mal, fue incapaz de levantar una producción que, desde el primer minuto, resultó lamentable en su concepto.

Pamina al desnudo.

Entrevista con V.Farcas en La Nueva España.

Soy una soprano alta lírica. Si hablamos de un mundo de fantasía, mi voz es como un vaso de leche caliente con mantequilla, algo de miel y mucha espuma.

Matizando el éxito.

Exito ayer tarde en el estreno de "La flauta mágica". Se rozó el lleno y el público disfrutó, más en el segundo acto.
Ahora bien, este éxito debe valorarse teniendo en cuenta lo que se podía pedir a un reparto muy homogéneo, pero que realmente es un elenco de artistas que difícilmente harían, a día de hoy, estos papeles en cualquier teatro del nivel que nos venden que tiene, y que tuvo, el Campoamor.
Apostar por jóvenes es elogiable, pero da la sensación de que estamos haciendo de la necesidad virtud.
Supo Goodwin aunar sinergias entre foso y escena para llevar a buen término la obra. Entre los cantantes nos gustaron especialmente Sola, Farcas y Martín-Royo, este último se llevó la mayor recompensa del público. A buen nivel Í. Martínez o Atxalandabaso igual que la mayoría de papeles secundarios. Sorprende el éxito de público que tuvo Kellogh.
La escena no quiso desentonar en el global de la función.
En resumen, un
"éxito serie B" más para Opera de Oviedo.

13 nov 2011

Impresiones tempranas de la "flauta".

La habitual apología de J.Neira para LNE y menos entusiasmo en A.Suárez para LVdA.

Y R.Avello nos da ya su crítica en EC:
el tenor José Luis Sola interpreta a Tamino con nobleza en la línea de canto, lirismo en el color pero un control poco regular del volumen. Iride Martínez como Reina de la Noche, como soprano de coloratura da todas las notas, incluso los fas y el la sobreagudo de sus dos arias, le falta tersura brillo, en los registros medios. Valentina Farcas es una Pamina que como exige el papel, se transforma y crece, inclusio en los aspectos vocales. El segundo acto, especialmetne el aria del desconsuelo por el abandono de Tamino fue de una gran delicadeza y emotividad.
Dejamos para el final a los mejores. Joan Martín-Royo encarnó no sólo un divertido Papageno, sino también un barítono encnatador y Kenneth Kellog, como Sarastro, fue un bajo más que profundo, telúrico. Retumbaba el alma con su voz.

El mejor cantante de la "Italiana".

En nuestra pequeña encuesta habéis votado por Pietro Spagnoli como el mejor cantante de estas funciones, con reparto doble, del mes pasado.

Los Papagenos.

En El Comercio entrevistados.

8 nov 2011

Director para la "Agrippina".

Según publica hoy La Voz el australiano Benjamin Bayl será el responsable musical de la "Agrippina" handeliana.

7 nov 2011

Tamino Sola.

En otra entrevista de J.Neira para La Nueva:
"desde el primer momento vi que Tamino, como lo escucho y lo siento, está pensado para un tenor que se mueve en una tesitura bastante central. Mozart, claro, exige mucha limpieza y delicadeza, pero siempre me siento vocalmente muy cómodo en este papel."

6 nov 2011

Iride en LNE.

Entrevistada

Hay que confiar en que el instrumento, la voz, haga lo que tiene que hacer, confiar en que no hay que luchar con ese factor. Soy una cantante sumamente nerviosa. Tal vez porque soy muy exigente conmigo misma. Incorporo dos componentes simultáneas, una cantante sale nerviosa y otra, de la mano, disfruta. Si no disfrutásemos no lo haríamos. Ya en el escenario, si estudiaste e hiciste lo que hay que hacer, disfrutas, sin duda.

5 nov 2011

La escena.

Por Olivia Fuchs en EC.

Se trata de una escenografía ligera, con pocos elementos pero en la que se van a producir muchos cambios a lo largo de la obra. Es juguetona, y pretende resultar divertida, espectacular

4 nov 2011

Entrevista con Martín-Royo.

En LNE.

la obra propone un viaje al interior de nosotros mismos para dar con una espiritualidad. Nos rodeamos de cosas que creemos necesitar, pero es una forma de huir de los problemas y de nosotros mismos.